1. 这座古老的石拱桥以其雄浑的身姿和精湛的工艺诉说着历史的沧桑与古人的智慧。踏上这座历经风雨的古桥，每一步都似乎踏在历史的脉络上。桥身的流畅线条、稳固的结构让人不禁赞叹于古代工匠的匠心独运。站在桥上仿佛能听到岁月的低语，感受到那份跨越时空的坚实与厚重。

其实，无论是论熟知程度还是后世影响力，宋徽宗的“瘦金体”都比蔡襄更胜一筹，但是，为什么“瘦金体”挤不进“宋四家”？

宋朝文化高度发达，大家灿若繁星，在书法方面，有苏黄米蔡四大家，指:苏东坡、黄庭坚、米芾、蔡襄。苏轼天然，黄庭坚劲健，米芾纵逸，蔡襄蕴藉，各具仪态，堪称精品。宋四家广汲晋唐遗蕴，锐意革新，各具所长。

然而，大家中还有一位，就是宋徽宗，他独创了廋金体书体，堪称一绝。瘦金书是一种风格相当独特的字体。此书体以形象论，本应为“瘦筋体”。以“金”易“筋”，是对御书的尊重。

宋徽宗的书法笔画瘦硬，初习黄庭坚，后又学褚遂良和薛稷、薛曜兄弟，并杂糅各家，取众人所长且独出己意，最终创造出别具一格的“瘦金书”体，影响颇大。

宋代书法以韵趣见长，赵佶的瘦金书即体现出类同的时代审美趣味，所谓“天骨遒美，逸趣霭然”；又具有强烈的个性色彩，所谓“如屈铁断金”。这种书体，在前人的书法作品中，未曾出现过。褚遂良的瘦笔，只是小部分相同，大部分则不一样。与唐朝薛曜的字相比，可以说是最接近的。也许赵佶是从薛曜的《石淙诗》变格而来的，但他的创造显然比薛曜成熟得多。

这是一种非常成熟的书体，赵佶已把它的艺术个性发挥得淋漓尽致。这种瘦挺爽利、侧锋如兰竹的书体，是需要极高的书法功力和涵养，以及神闲气定的心境来完成的。当然也不是别人易于仿造的。

那么，问题来了，宋徽宗造诣这么深，廋金体这么牛，但为什么宋代四大书法家里录取不了宋徽宗呢？

这就牵涉到中国传统文化的藏锋秘密了，其实，藏锋也是中国处世哲学的一个重要组成部分。不露锋芒、低调内敛、韬光养晦，向来被中国人奉为上策。

宋徽宗的书法则不然，它像走在危险边缘的美，使人爱恋，也使人害怕。收藏在台北故宫的“秾依翠萼，焕烂一庭中”，每一个字都是光的闪烁灿烂。宋徽宗把汉字线条做得锋芒毕露，“锋”与“芒”都是中国古典美学的禁忌。书法讲“藏锋”，正是因为整个儒道的主流传统都不鼓励“锋芒毕露”。“锋芒毕露”是要遭忌的，会遭天谴。老子哲学总认为“锋芒”是最容易折断的地方，不可长久。

书法美学讲“藏锋”，讲“棉中裹铁“外柔内刚”，其实都是在书法里放入了人事的学习。苏轼许多线条都是“棉中铁裹铁”，在灾难痛苦是隐忍收敛，把顽强的生存意志内敛到外面不容易看出来，变成“藏锋”，把“锋芒”藏起来。“锋芒”是会伤别人的，当然，也会伤自己。

作为帝王，宋徽宗发展出与传统汉字美学完全不一样的一种“锋芒”的鼓励。“瘦金体”把所有应该“藏”的“锋”全部外放，闪烁灿烂到刺眼。瘦金体漂亮就漂亮在锋芒毕露，虽然走在危险边缘，但是更彰显自己独特的个性，帝王就应该更有霸气，正是这种锋芒毕露，才使得瘦金体更有魅力。

作为大臣、老百姓，你能像宋徽宗那么来么？欣赏一下就行了，心底的包袱放不下，肯定写不来瘦金体！后代习其书者甚多，然得其骨髓者寥若晨星。金章宗曾仿徽宗瘦金书题写明昌内府中从宋廷抢劫而来的书画名迹，如传为赵佶所摹的《张萱虢国夫人游春图》等，笔势纤弱，形质俱差。

与大众的审美情趣相左，当然入不了四大家。

除了这种观点陕西期货配资，也有人认为宋徽宗的书法缺少变化，瘦金体仅为一姿一态，苏黄米书法千姿百态。还有人说，中国讲究长幼尊卑，王对王、将对将，臣子怎么能和君王并列！你更赞同哪一种说法呢？

• 为何
• 陕西期货配资
• 不仅
• 宋四家
• 瘦金体